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El amor por tres naranjas.

Una ópera de Sergei Prokofiev compuesta en los años de exilio en los Estados Unidos.

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Pocos días después de estallar la Revolución Bolchevique de 1917, Prokofiev solicitó permiso para abandonar su convulsionado país alegando motivos de salud. En mayo de 1918 partió hacia los Estados Unidos, pasando previamente por Japón, donde ofreció algunos conciertos. Al llegar, Cleofonte Campanini, director de la Compañía de Ópera de Chicago, le encargó una ópera. Así nació una divertida obra que estaría terminada seis meses después bajo el título de El amor por tres naranjas.

Escrito por Prokofiev en cuatro actos, el libreto de El amor por tres naranjas está basado en la traducción que hiciera Vsévolod Meyerhold del cuento dieciochesco de la comedia del arte de Carlo Gozzi Fiaba dell’amore delle tre melarancie, inspirado a su vez en un cuento de hadas de Giambatista Basile. En él, un mago y una hechicera se disputan el destino de un melancólico príncipe. Nadie le puede hacer reír, y es condenado a enamorarse de tres naranjas en cuyo interior habita una bella princesa. Pero las tres naranjas están custodiadas por una vieja y fiera cocinera.

Aunque como hemos apuntado el compositor terminó la partitura en unos pocos meses, el fallecimiento de Camparini en 1919 retrasó el estreno. Finalmente, la primera representación se realizó –con el libreto original traducido al francés- el 30 de diciembre de 1921 en Chicago, entre la incomprensión de público y críticos que dudaban de lo que realmente había querido decir el compositor con una ópera tan absurda. En cualquier caso, la ópera nunca se ha representado mucho debido al gran número de personajes y a la complejidad de la puesta en escena.

Por ese motivo, el mismo Sergei Prokofiev extrajo de la partitura el conjunto de seis piezas que conforman la Suite orquestal op. 33 bis, de la que el números más famosos es la Marcha que hoy os traemos para que escuchéis.

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The Music

Buenas canciones que te sacudan la monotonía. Algunas ya las habrás oído, otras serán nuevas. Ójala que con todas toquemos tu corazón.

Flamaradas comparte un tercer adelanto de su nuevo álbum.+

Flamaradas comparte un tercer adelanto de su nuevo álbum.

La banda catalana Flamaradas anuncia que su disco saldrá en octubre.Tras compartir dos sencillos titulados "Farolillo (De Las Vidas Breves)" y "Perro Rojo", nos llega ahora un nuevo tema de Flamaradas, "El Rumor Eterno De La Autopista". Los tres singles sirven de adelanto a su próximo trabajo que se editará definitivamente después del verano tras el impass provocado por la pandemia. Si “Farolillo (De Las Vidas Breves)” era un tema donde las referencias a la música tradicional española o al rock andaluz de los años 70 se mezclaban con psicodelia o el rock independiente más actual, y en "Perro Rojo" la banda de Sant Joan Despí nos mostraba su cara más sencilla y delicada, en este nuevo sencillo sus sonidos orgánicos, ritmos sosegados y letras sugerentes nos acercan a un mundo propio del autor: los límites de la ciudad y la gente que los habita. Donde los edificios y las autopistas conviven y los ruidos mecánicos son parte del paisaje, Daniel Flamaradas nos canta su experiencia con unos adolescentes de periferia, que en su acelerado paso a la edad adulta, sienten un profundo desprecio por el futuro. Conscientes de que no lo tienen, ejercen la disidencia como único acto de rebeldía posible. La producción del álbum ha corrido a cargo de Cristian Pallejà y Ferran Resines y la grabación se ha realizado en Caballo Grande, en Barcelona. “El Rumor Eterno De La Autopista” no solo es el tercer single del próximo disco de Flamaradas sino que además abre un enorme horizonte de expectativas ante un trabajo que promete redescubrir a una banda con una larga trayectoria y una propuesta musical cada vez más interesante. Flamaradas nació como el proyecto personal de Daniel Magallón, cuando, tras una dilatada carrera como guitarrista de rock alternativo, decidió establecerse en solitario y dar rienda suelta al amasijo de músicas que le hierven en la cabeza. En 2012 saóa su primer disco, “Cancionero Saturnino”, tres años más tarde el segundo, “Pasaje Entre Las Cañas” en 2015. Ya en 2017, un momento bastante prolífico, salieron a la luz el mini LP “Flamaradas A Prat” y el tercer larga duracion con el título homónimo “Flamaradas”. Durante todo este tiempo ha ido aglutinando a su alrededor una serie de músicos excelentes con los que en la actualidad forman una vigorosa banda con un repertorio sólido y un directo solvente. La música de Flamaradas es difícil de catalogar, pues bebe de muchas y variadas fuentes: desde la música popular hasta el rock minimalista, pasando por el folclore americano (del norte y del sur), el rock progresivo andaluz o la psicodelia. Algunos la han definido como un punto medio entre Paco Ibáñez y Nick Cave, mientras que otro crítico situaba su voz entre Atahualpa Yupanqui y Alan Vega. Tan importante como la música o el estilo vocal son las letras de Flamaradas, que se mueven entre el surrealismo y lo cotidiano, creando un mundo onírico y muy personal que en ocasiones pueden remitir a músicos y poetas como Kiko Veneno, Federico García Lorca o Dylan Thomas. Daniel Magallón empezó en la música a mediados de los años noventa cuando, junto a otros tres estudiantes de Bellas Artes, montó la banda de punk-dadaísta Joder Around. Ya en el nuevo milenio, formó el grupo Silvia Coral y los Arrecifes, que editaban para Producciones Doradas, discográfica de la que fue socio fundador junto a Daniel Granados y Joe Crepúsculo, y en la que trabajó durante sus primeros años. La formación también desaparece tras cinco años de actividad y es en ese momento fue cuando Daniel decidió emprender su camino en solitario bajo el nombre de Flamaradas. + ver

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