Especial ARCO 2017: ARCOmadrid 2017 y la escena argentina.
Los Teatros Luchana se convierten en la sede del Ciclo de Teatro Argentino organizado con motivo de la presencia de Argentina como país invitado en ARCOmadrid 2017.
Desde el desde 21 de febrero y hasta el 26 del mismo mes, los Teatros Luchana de Madrid presentan nueve obras argentinas enmarcadas dentro de un intenso ciclo de teatro independiente que bajo el título Escenas Argentinas propone al espectador descubrir la esencia de este fenómeno escénico más genuino del país. #PlataformaArgentinaARCO incluye esta extraordinaria muestra teatral en el programa de actividades culturales complementarias de la feria de arte internacional más importante de Madrid, ARCOmadrid.
La escena independiente argentina constata una vez más el creciente despliegue de una creatividad en constante evolución, dispuesta a dejar atrás montajes encorsetados y clichés neoburgueses. Como explica Marcelo Panozzo —coordinador del ciclo—, se trata de poner en escena la efervescencia de la creación contemporánea argentina y a la vez restaurar puentes entre dos países (España y Argentina) llamados a apreciarse, a frecuentarse, a sentirse generosamente el uno parte del otro.
Además de los Luchana, las Naves del Español acogerán los días 22, 24 y 25 de febrero una performance ideada por Luis Garay y Diego Bianchi que desmantela lo real para instalarse en la ficción y la resistencia a través de situaciones radicales en las que las comodidades, los objetos y los cuerpos se entrelazan. Under de si es una producción del Centro de Experimentación del Teatro Argentino de la Plata.
También el cine y la música tienen cabida en este colosal proyecto multicultural argentino que se extiende más allá del espacio y el tiempo de ARCOmadrid 2017. Así, la gran carpa Domo instalada en la Plaza de Colón propone un programa musical protagonizado por IKV (Illya Kuryaki and The Valderramas), Jazz+Stupía, Entre Ríos y Gatti&Fangoria. Mientras que el cine hará acto de presencia en el Círculo de Bellas Artes con un ciclo dedicado a Hugo Santiago y Alejo Moguillansky entre los días 22 y 26 de febrero.
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'Actriz'.
Actriz nace en el contexto de las autobiografías de Liv Ullmann. Tomando ese relato en primera persona, la pieza pone en escena de «metateatro»: una actriz que se presenta ante el público proponiendo el juego de la actuación. Ella (Susana Pampín) que es, a la vez Liv Ullmann y Liv actuando de Nora, construye un relato único que contiene las tres voces.
Texto y Dirección: Bárbara Molinari.
Reparto: Susana Pampín.
Funciones: 21 y 22 de febrero a las 19’30. - 2 / 9
'Piedra sentada, pata corrida'.
Tres indios de una indómita tribu regresan a su toldería tras una agitada noche de canibalismo. En mitad del desierto pampero, una inmensa luna llena parece predecir el fin de su estirpe con la llegada del hombre civilizado. Así lo percibe el perro famélico que aúlla desesperado mientras los indios duermen la mona junto a la vieja abrigada con un poncho gigante.
Texto y Dirección: Ignacio Bartolone.
Reparto: Julián Cabrera / Jorge Eiro / Sol Fernández López / Ariel Pérez de María / Manuel Attwell / Eugenio Schcolnicov.
Intérprete en escena: Mercedes Vivacqua.
Funciones: 21 y 22 de febrero a las 20’30. - 3 / 9
'Un trabajo'.
Dos micrófonos y seis cámaras. Un escritorio. Una pantalla. Un informe sobre trasplantes de útero. Una mujer presente y un hombre ausente. Un diálogo entre ellos. Un trabajo.
Intérpretes: Elisa Carricajo y Claudio Mattos
Dramaturgia y dirección: Elisa Carricajo y Lisandro Rodríguez
Co-producido por Elefante Club de Teatro
Funciones: 22 y 23 de febrero a las 20’00. - 4 / 9
'La lechera'.
Sabino y Nolasco, dos gauchos rudos, llevan toda la vida peleando. Esta vez es una vaca el objeto de su disputa. La obra retrata el mito del machismo. Sin embargo, entre las grietas de esa mascara monstruosa asoma la fragilidad de sus existencias. Es un pájaro, dueño de las alturas, la otra cara de la moneda. El ser que ama y lucha y se sumerge en las dulces complejidades que cada amor le depara.
Reparto: Martín Lombardelli / Juan Isola / Pablo Vera / Fernando Jalil.
Funciones: 23 y 24 de febrero a las 19’30. - 5 / 9
'Bufón'.
Los bufones son a los reyes como el juego al poder. Las diferentes caras de una misma ciénaga donde todo se confunde. Una falta total de respeto por todo lo sagrado consagra al bufón cómo el hongo que corrompe el statu quo, el recuerdo lacerante de que la muerte nos acecha, de que todo viaja sobre su propia degradación hacia la entropía. Y que justamente por eso, deberíamos estar riéndonos a carcajadas frente a las fauces del abismo.
Reparto: Julieta Daga
Dramaturgia y dirección: Luciano Delprato
Funciones: 23 y 24 de febrero a las 20’30. - 6 / 9
'Medea sé sonal'.
Eurípides estrena Medea. Despues, el mundo griego entra en decadencia. Aunque igual nada ha cambiado. Medea ha seguido asesinando a sus hijos y el pueblo la condena ¿Qué es ser mujer? ¿Qué significa? Este grupo de teatro oriundo del oeste argentino delimita un espacio en busca del movimiento, los gestos y los tonos que les devuelvan algo de la mítica asesina y ése pueblo de mujeres “rectas”.
Dramaturgia: Facundo Cersósimo.
Dirección: Guadalupe Suárez Jofré.
Reparto: Guadalupe Suárez Jofré / Carolina Peña / Facundo Cersósimo / Federico Lucero / Nicolás Rodríguez.
Funciones: 24 de febrero a las 19’00 y a las 21’00. - 7 / 9
'Representación nocturna'.
La obra, con una estética evocadora del teatro barroco, narra el encuentro de tres amigos burgueses que se juntan en su “petite teatre” a representar el episodio que marcó su niñez: la violación y asesinato de un niño proletario. Un espectáculo que pone en entrecicho el proceder de una burguesía que entiende el cuerpo del otro como objeto de uso, abuso y aniquilación.
Texto: Matías Martínez (dramaturgia sobre “El niño proletario de Osvaldo Lamborghini)
Dirección: Matías Martínez.
Reparto: Martín Fumiato / Matías Martínez / Matías Tamburri.
Funciones: 25 y 26 de febrero a las 19’45. - 8 / 9
'Tus excesos y mi corazón atrapado en la noche'.
Hace ya bastante tiempo que Aldo no digiere el acto de escribir. Considera que es su perdición, el camino directo al caos y los excesos. Por ello, recluido en una casa frente al mar, reflexiona sobre su futuro. Sin embargo un hecho inesperado —la muerte repentina de su gran amor— le obliga a reaccionar. A enfrentar la pérdida y los fantasmas de la fatídica hoja en blanco. ¿Las consecuencias? Sorprendentes.
Dramaturgia y dirección: Manuel Garcia Migani
Reparto: Nicolás Berlanga / Eliana Borbalás / Cristian Di Carlo / Victoria Favier / Manuel García Migani / Silvina Persia / Valeria Portillo / Miranda Sauervein / Diego Quiroga.
Funciones: 25 de febrero a las 20’30 y 26 de febrero a las 18’00. - 9 / 9
'La vida breve'.
Al final de la noche Kostia Levine se suicida. Ana descubre que la traición es la única forma posible del amor. La vida breve es una opinión contemporánea, mutante y caótica del universo narrativo de Tolstoi y Chéjov; una reflexión crítica acerca de la ficción y sus limitaciones, del drama del amor y la muerte; y la expresión de una urgencia: cunado todo se derrumba, las ficciones son lo único que nos mantienen en pie.
Dramaturgia: Esteban Bieda y Nahuel Cano.
Dirección: Nahuel Cano.
Reparto: María Abadi / Anabella Bacigalupo / Florencia Bergallo / Diego Echegoyen / Leonardo Murúa / Javier Pedersoli / Mariano Sayavedra.
Funciones: 25 de febrero a las 19’30 y 26 de febrero a las 12’30.