París no se acaba nunca, dice Vila-Matas. Y tiene razón. Porque esa ciudad imposible, refinada, delirante y contradictoria, escenario de revoluciones y amores feroces, musa de pintores, intelectuales, literatos y cineastas…, esa ciudad poética y gris, donde el lujo y la bohemia asaltan al paseante a la vuelta de cada esquina, es también el centro de peregrinación de los amantes del arte y la cultura.
Porque, además de a Cocó y a castaños en flor, a croissant y a mantequilla, a café crème y a chocolate caliente, esa ciudad sublime y perversa, también huele a arte. No en vano 150 museos componen el actual paisaje artístico parisino. Desde el imponente Louvre hasta el moderno Jeu de Paume —dedicado íntegramente a la fotografía, el cine y las artes visuales contemporáneas—, el catálogo museístico de París tampoco se acaba nunca.
Entre tanta tentación, escoger no es asunto banal (ni fácil). Pero, salvo que decidas instalarte allí una larga temporada —y siguiendo la estela de Vila-Matas y Jonh Ashbery has de saber que después de vivir en París uno queda incapacitado para vivir en cualquier otro sitio, incluido París—, no hay más remedio que hacer una selección; por eso desde loff.it te proponemos nueve excusas perfectas para tomar el primer avión rumbo a la capital francesa y disfrutar de un verano cultural con todo el encanto y el glamour parisinos.
Musée du Louvre. "Naissance d’un musée
Louvre Abu Dhabi".
El museo del Louvre, antigua residencia de los reyes de Francia, es desde hace dos siglos uno de los más grandes museos del mundo.
El Louvre Abu Dhabi -que abrirá sus puertas en diciembre de 2015- será el primer museo universal creado en Oriente Medio. A la espera de su inauguración el Museo del Louvre nos presenta un adelanto en primicia de esa futura colección, destacando de un modo especial el proyecto arquitectónico y cultural del museo emiratí. «La Naissance d’un musée» nos muestra en el Louvre parisino más de ciento sesenta obras maestras entre las que destacan una bellísima escultura llamada la «Princesa» de Bactriane, un brazalete en oro diseñado en Irán hace más de 3000 años, una arcaica y original esfinge o un gran Bodhisattva proveniente de Pakistán.
Musée National Eugène Delacroix. "Eugène Delacroix,
le plus légitime des fils de Shakespeare".
Artista cultivado, Eugène Delacroix (1798-1863) fue igualmente atento espectador de la escena tatral francesa durante los años 1820-1830. Las nuevas teorías importadas de Inglaterra llaman poderosamente su atención, en especial las obras de Shakespeare.
Con motivo del 450 aniversario del nacimiento de William Shakespeare, el Museo Eugène-Delacroix presenta litografías del artista raramente expuestas junto a obras consagradas íntimamente ligadas al dramaturgo inglés como la emotiva «Roméo et Juliette au tombeau des Capulet».
Musée d'Orsay. "Van Gogh / Artaud. El suicidado de la sociedad".
A orillas del Sena, en una antigua estación de tren construida con motivo de la Exposición Universal de 1900, el Museo d’Orsay se alza como la primera obra de arte de todas las que alberga en su interior, la mayor colección impresionista del mundo.
Hasta el próximo mes de julio el museo acoge una exposición sobre Van Gogh diseñada y puesta en escena a partir del texto de Antonin Artaud (1896-1948), “Van Gogh, el suicidado de la sociedad”. Unos días antes de la apertura de una retrospectiva Van Gogh en París en 1947, el galerista Pierre Loeb sugirió a Artaud (1896-1948) que escribiera un texto sobre el pintor. Artaud pretendió demostrar cómo la extremada lucidez de Van Gogh molestaba las conciencias ordinarias.
Apoyándose en las categorías o las singulares designaciones, puestas de manifiesto por Artaud, el recorrido de la muestra se desarrolla a través de cerca de cuarenta cuadros, una recopilación de dibujos y cartas de Van Gogh, así como una selección de obras gráficas del poeta-dibujante.
Esta gran nave de cristal, metal y piedra situada al lado de los Champs-Elysées, fue edificada con motivo de la Exposición Universal celebrada en París en 1900. Desde entonces, bajo su monumental cristalera y sus 77000 m², se celebran todo tipo de exposiciones, desfiles de moda, conciertos y acontecimientos deportivos.
Desde el pasado mes de marzo el Grand Palais le dedica una importante retrospectiva al fotógrafo neoyorquino Robert Mapplethorpe. Nacido en Nueva York en 1946 y fallecido en Boston en 1989, Robert Mapplethorpe es célebre por sus retratos en blanco y negro, sus fotos de flores y sus espectaculares desnudos masculinos.
Grand Palais, Galerie sud-est 3, Av. du Général Eisenhower, 75008 París.
Le Petit Palais. Musée des Beaux-Arts. "París 1900, la ciudad espectáculo".
París en estado puro.
Más allá de la mera evocación de la exposición de 1900, la muestra del Petit Palais explora las manifestaciones de una nueva cultura del ocio haciendo especial hincapié en el espectáculo, la llegada del cine, la moda, los grandes almacenes, las ferias, las exposiciones Todo aquello que contribuyó a construir la imagen de París como la ciudad de la cultura, el lujo y el esplendor. La exposición presenta numerosos objetos de arte, vestuario, carteles, fotografías antiguas, pinturas y esculturas famosas que podremos redescubrir al amparo de figuras como Toulouse- Lautrec, Degas o Rodin.
Situado en el corazón de París, en el barrio del Marais, el Centro Pompidou revela una arquitectura única, atemporal y moderna, al tiempo que ofrece vistas espectaculares de la capital desde las plantas más altas del edificio.
Hasta el próximo 9 de junio nos invita a disfrutar de la obra de uno de los más grandes fotógrafos del s. XX, Henri Cartier Bresson. Más de 500 fotografías, dibujos, películas y otros documentos que ilustran una carrera excepcional se recogen en esta retrospectiva acogida en el Centro Pompidou. La muestra descubre la obra del fotógrafo dividida en tres partes: la primera se centra en su debut y sus viajes alrededor del mundo mientras que la segunda nos sumerge en el compromiso político que adquirió a partir de 1945. Finalmente, la tercera narra el final de su carrera como foto-periodista, desde la creación de la agencia Magnum hasta sus últimas imágenes. Y hasta el 22 de septiembre, el arte pop de Martial Raysse se concentra en el Pompidou con más de 200 obras entre pintura, escultura y fotografía en una muestra inédita de color y vanguardia.
Place Georges Pompidou, 75004 París.
Hasta el 09 junio 2014: Henri Cartier-Bresson. Hasta el 22 de septiembre: Martial Raysse.
Construido en 1861 durante el reinado de Napoleón III y rehabilitado por Antoine Stinco en 1991, este original edificio convertido en el museo Jeu de Paume-Site Concorde se consagra desde entonces a la fotografía, el video, los filmes de artista y de autor y las nuevas tecnologías.
A partir del 3 de junio presenta, en colaboración con el Museo Amparo de Puebla (Mexico), la primera retrospectiva de la fotógrafa húngara Kati Horna (Szilasbalhási, Hungría 1912-México 2000), que reune más de seis decenios de producción en Hungría, México y España. Cosmopolita y vanguardista, Kati Horna es conocida internacionalmente sobre todo por su serie sobre la Guerra Civil española, realizada a petición del gobierno republicano español entre 1937 y 1939. Su obra, próxima a la fotografía surrealista, aborda el foto-reportaje de manera muy personal e intimista.
Musée des Arts Décoratifs. "Dries van Noten. Inspirations".
En el número 107 de la deliciosa Rue Rivoli se encuentra en nuevo Museo de Artes Decorativas de la capital francesa donde se exhiben valiosos objetos de todo tipo, desde la Edad Media hasta la actualidad.
Desde el pasado mes de febrero, presenta una exposición en torno a las creaciones de Dries Van Noten en la que se despliega todo el universo personal del diseñador belga, además de sus numerosas fuentes de inspiración y su particular proceso creativo. Un proyecto totalmente inédito que confronta las creaciones de Dries Van Noten con las colecciones de moda del museo, incluyendo fotografías, vídeos, películas, referencias musicales y obras de arte que nutren las creaciones del diseñador.
L’Ossuaire municipal de la Ville de Paris. "La mer à Paris".
El origen de las Catacumbas de París (que más bien deberían denominarse «osario municipal») se remonta a finales del siglo XVIII. Este osario recibió la denominación de «Catacumbas» en referencia a las Catacumbas de Roma, nombre dado primitivamente a un antiguo cementerio situado cerca de la Vía Apia. El cementerio de los Inocentes (cerca de Saint-Eustache, en el barrio de Halles) se había utilizado durante casi diez siglos y se había convertido en un foco de infección para los habitantes del barrio. Tras recibir múltiples quejas, el Consejo de Estado, por decreto de 9 de noviembre de 1785, pronunció la supresión y la evacuación del cementerio de los Inocentes.Así, decidieron trasladar las osamentas a unas antiguas canteras.
¡Bajo los adoquines, la playa! Esta nueva exposición busca destacar un aspecto poco conocido de las Catacumbas de París, un patrimonio geológico y un verdadero tesoro del subsuelo de la capital. El visitante podrá seguir las huellas de una época en la que la ciudad de París estaba ocupada por un mar tropical, hace unos 45 millones de años.
1, avenue du colonel Henri Rol-Tanguy 75014 París.
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