Exposición: Naturaleza y arte en la obra de Alvar Aalto.

El crítico arquitectónico Sigfried Giedion lo llamaba «el Mago del Norte». Él mismo, citando a Léger, se consideraba un “director de orquesta”, un completo creador que armonizaba todas las artes para lograr un todo sinfónico. Hugo Alvar Henrik Aalto concebía y diseñaba pensando en las personas como elemento central. Creaba así entornos multisensoriales caracterizados por una combinación magistral de volúmenes y materiales; una coreografía perfecta entre luces y espacio donde todos los sentidos desempeñan un papel primordial. Para sus habitantes o usuarios, las construcciones de Aalto se convertían en una especie de segunda naturaleza.

Y es que para el arquitecto finés más importante de su generación, la naturaleza era el eje, el centro de su proceso creativo, la expresión simbólica más perfecta de la forma. Según Aalto, la naturaleza ilustraba y legitimaba una actitud creativa determinada (la suya), de igual modo que su perspectiva humanista le empujaba a preservar la individualidad en una sociedad de masas mecanizada y constreñida por la economía global.

Sin embargo, la afinidad de Aalto con la forma orgánica no sólo nace de su conexión con la naturaleza y el paisaje finlandés, también responde a su intensa relación con artistas de su época como László Moholy-Nagy, Jean Arp, Alexander Calder o Fernand Léger. Porque Aalto concebía el origen de la arquitectura y el arte como un todo común hondamente anclado en el subconsciente. De ahí su particular interés en el carácter simbólico del arte abstracto.

Este vínculo con el arte es el aspecto que analiza en profundidad la exposición Alvar Aalto 1898-1976. Arquitectura orgánica, arte y diseño. La gran retrospectiva sobre el legendario arquitecto y diseñador finés que presenta en Madrid la Obra Social ”la Caixa” junto al Vitra Design Museum (Weil am Rhein, Alemania) y el Museo Alvar Aalto (Jyväskylä, Finlandia).

Trescientas cincuenta piezas —entre maquetas, muebles, lámparas, dibujos originales, fotografías históricas e imágenes nuevas a cargo de Armin Linke— dan buena cuenta de la vida y la obra de Aalto. Sus edificios emblemáticos (Iglesia de Muurame, Biblioteca de Viipuri, Sanatorio de Paimio, área residencial de Sunila, Villa Mairea, Ayuntamiento de Säynätsalo…), sus diseños más representativos y también sus proyectos menos conocidos —incluso algunos que no llegaron a materializarse— conforman este recorrido exhaustivo, mucho más contemporáneo, por el proceso artístico de un creador excepcional, prolífico y profundamente orientado hacia el humanismo arquitectónico.

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Alvar Aalto 1898-1976. Arquitectura orgánica, arte y diseño
CaixaForum Madrid (Paseo del Prado, 36)
Comisariado: Jochen Eisenbrand, conservador jefe del Vitra Design Museum.
Fechas: del 29 de septiembre de 2015 al 10 de enero de 2016.