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La banda canadiense Monako expone publicamente sus cabilaciones. Vídeo, letra e información.

Monako explora la intimidad humana en su último lanzamiento.

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El grupo canadiense-alemán Monako continúa creando su dream-pop suave y jazzístico empapado de humanidad e intimidad, tal y como demuestran con el nuevo single “Take Care Of Me”, completando su viaje de autoaceptación que ya comenzó con el single “Town” y que ahora continúa a través de su EP “Take Care”.

La banda Monako surgió de un cierto instinto nómada: el combo se formó r después de que el canadiense Sadek Massarweh recalase en Hamburgo a los 20 años para estudiar y que entonces conociera a Jakob Hersch. El dúo empezó a tocar regularmente pero no fue hasta la incorporación de la cantante de Montreal Naomie De Lorimier, y la llegada finalmente de los miembros Valentin Hebel, Jan-Hendrick Schnoor y Pamier Hilal que Monako realmente surgiese y floreciese.

Juntos los cinco combinan voces nebulosas, teñidas de francés con percusiones de jazz y sintetizadores brillantes, mientras exploran las partes más íntimas de la experiencia humana. Habiendo aparecido en el nuevo álbum de Vagabon, la música Monako es cautivadora con sus paisajes sonoros de ensueño mezclados con sutiles surcos.

Después de los sencillos «Town» y el sombrío «Aside«, el nuevo sencillo «Take Care Of Me» demuestra el dominio de su propuesta de fusionar indie-pop con electrónica distorsionada y armonías caprichosas. Líricamente, la canción elimina el significado del autocuidado: “Cuidar de alguien significa principalmente cuidarse a uno mismo. ¿Cómo puedo ser de ayuda si me necesitan cuando estoy a punto de desmoronarme?», dice Monako.

En «Take Care Of Me» encontramos una solución hecha a medida de las circunstancias: «El arrepentimiento es la clave, por lo tanto, comprendernos y aceptarnos a nosotros mismos es el objetivo. Pero el camino al arrepentimiento es muy largo y no tan glamoroso, es una batalla diaria contigo mismo, de ahí la letra «Día diferente, el sentimiento sigue siendo el mismo». Monako propone una respuesta a una situación, su música posiblemente sea una cura muy útil para esa enfermedad que es la vida misma.

El vídeo que acompaña la canción, dirigido por Damineh Vaezpour-Semnani y Julia Wiedenmann, refleja esto: «Visualmente, al público se le presentan bodegones de intimidad, codependencia y soledad en forma de esculturas humanas retratadas por nuestros amigos y seres queridos», Monako lo explica así, «la composición, si bien se basa en imágenes tranquilas y relajantes, a menudo se distorsiona y se tuerce ligeramente para representar el camino estrecho y frágil que tomamos para mantener todo junto y la posibilidad de que todo vaya cuesta abajo».

Monako va camino de establecerse como uno de los artistas independientes más interesantes. «Take Care Of Me» es una prueba de la capacidad de esta banda para crear un pop de ensueño que no solo transporta sino que también permite disfrutar de la intimidad, la tristeza y la esperanza.

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The Music

Buenas canciones que te sacudan la monotonía. Algunas ya las habrás oído, otras serán nuevas. Ójala que con todas toquemos tu corazón.

Flamaradas comparte un tercer adelanto de su nuevo álbum.+

Flamaradas comparte un tercer adelanto de su nuevo álbum.

La banda catalana Flamaradas anuncia que su disco saldrá en octubre.Tras compartir dos sencillos titulados "Farolillo (De Las Vidas Breves)" y "Perro Rojo", nos llega ahora un nuevo tema de Flamaradas, "El Rumor Eterno De La Autopista". Los tres singles sirven de adelanto a su próximo trabajo que se editará definitivamente después del verano tras el impass provocado por la pandemia. Si “Farolillo (De Las Vidas Breves)” era un tema donde las referencias a la música tradicional española o al rock andaluz de los años 70 se mezclaban con psicodelia o el rock independiente más actual, y en "Perro Rojo" la banda de Sant Joan Despí nos mostraba su cara más sencilla y delicada, en este nuevo sencillo sus sonidos orgánicos, ritmos sosegados y letras sugerentes nos acercan a un mundo propio del autor: los límites de la ciudad y la gente que los habita. Donde los edificios y las autopistas conviven y los ruidos mecánicos son parte del paisaje, Daniel Flamaradas nos canta su experiencia con unos adolescentes de periferia, que en su acelerado paso a la edad adulta, sienten un profundo desprecio por el futuro. Conscientes de que no lo tienen, ejercen la disidencia como único acto de rebeldía posible. La producción del álbum ha corrido a cargo de Cristian Pallejà y Ferran Resines y la grabación se ha realizado en Caballo Grande, en Barcelona. “El Rumor Eterno De La Autopista” no solo es el tercer single del próximo disco de Flamaradas sino que además abre un enorme horizonte de expectativas ante un trabajo que promete redescubrir a una banda con una larga trayectoria y una propuesta musical cada vez más interesante. Flamaradas nació como el proyecto personal de Daniel Magallón, cuando, tras una dilatada carrera como guitarrista de rock alternativo, decidió establecerse en solitario y dar rienda suelta al amasijo de músicas que le hierven en la cabeza. En 2012 saóa su primer disco, “Cancionero Saturnino”, tres años más tarde el segundo, “Pasaje Entre Las Cañas” en 2015. Ya en 2017, un momento bastante prolífico, salieron a la luz el mini LP “Flamaradas A Prat” y el tercer larga duracion con el título homónimo “Flamaradas”. Durante todo este tiempo ha ido aglutinando a su alrededor una serie de músicos excelentes con los que en la actualidad forman una vigorosa banda con un repertorio sólido y un directo solvente. La música de Flamaradas es difícil de catalogar, pues bebe de muchas y variadas fuentes: desde la música popular hasta el rock minimalista, pasando por el folclore americano (del norte y del sur), el rock progresivo andaluz o la psicodelia. Algunos la han definido como un punto medio entre Paco Ibáñez y Nick Cave, mientras que otro crítico situaba su voz entre Atahualpa Yupanqui y Alan Vega. Tan importante como la música o el estilo vocal son las letras de Flamaradas, que se mueven entre el surrealismo y lo cotidiano, creando un mundo onírico y muy personal que en ocasiones pueden remitir a músicos y poetas como Kiko Veneno, Federico García Lorca o Dylan Thomas. Daniel Magallón empezó en la música a mediados de los años noventa cuando, junto a otros tres estudiantes de Bellas Artes, montó la banda de punk-dadaísta Joder Around. Ya en el nuevo milenio, formó el grupo Silvia Coral y los Arrecifes, que editaban para Producciones Doradas, discográfica de la que fue socio fundador junto a Daniel Granados y Joe Crepúsculo, y en la que trabajó durante sus primeros años. La formación también desaparece tras cinco años de actividad y es en ese momento fue cuando Daniel decidió emprender su camino en solitario bajo el nombre de Flamaradas. + ver

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